读书笔记：观看之道 ways of seeing
- Fei
- May 5, 2020
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Updated: May 6, 2020
图像与观看
观看 与 语言之间的鸿沟：观看先于语言，又未曾被语言解释清楚
我们只观看我们注视的东西。观看是一种行为选择。
触觉与视觉：观看的结果是我们将所见的东西纳入我们能及。触摸事物，就是把自己置身于与它的关系中。（闭上眼睛来回走动，触摸仿佛成为了静止的/有限的视觉）
视觉的交互关系：我们不只能看别人，我们也意识到别人能观看我们。他人的视线与我们的相结合，使我们确信自己处于可观看的世界中。我们从不单单注视一件事物，我们总是在审读物我之间的关系。视觉的交互性质 vs 对话（语言的交互性质）
影像：所有的影像（image）都是人为的。每一种影像都体现一种观看方法。
影像是重造或复制的景观。脱离了当初出现并得以保存的时间和空间。
影像之于观看的发展史 ：最初，制作影像是为了用幻想勾勒不在眼前的事物的形貌。逐渐地，影像比它所表现的事物更能经得起岁月的磨练，它还能提供某物旧日的模样，从而也隐含了别人一度对这一题材的看法。其后，人们又承认影像还记录了制作者的观点。影像成为A如何看待B的实录。这是个体意识不断增强——伴随着不断增强的历史意识的结果。（这种意识从文艺复兴初期已存在）
影像作为艺术品展出时，人们观赏的方式会受一整套有关艺术的就有看法所影响。这些看法涉及：美/ 真理/ 天才/ 文明/ 形式/ 地位/ 品味等。
昔日的艺术品被神秘化。
透视法的观看方式: 观看者独一无二的眼睛成为世界万象的中心。世界万象是为观看着安排的，正如宇宙一度被认为是为上帝安排的。
透视法的矛盾：按照透视法的标准，不存在视觉的交互关系。透视法的内在矛盾在于它构建了全部的真实影像，向独一无二的观察者呈现，而此人与上帝不同，只能于一时一地存在。照相机发明之后，矛盾逐渐显露。
照相机 “我是一只眼睛，一只机械眼睛。我——这部机器——用我观察世界的特有方式，把世界展示给你看。从今以后，我永远地从人类的羁绊中解放出来。我在不断地运动。我凑近各种物体，然后拉开彼此的距离。我钻在他们地下爬行。我同奔马的嘴巴并驾齐驱。我与人们同浮沉共升降。这就是我。一部机器。在混乱的运动中调遣部署，在最复杂的组合中记录一个接一个的运动。// 我从时空的束缚中解放出来，我协调宇宙中个别或所有各点，由我主宰他们的立足质地。如此这般，我创造了认识世界的新观念。这样，我就用新的方式，解释你不了解的世界。” Dziga Vertov
照相机分离出瞬间的表象，这样也就勾销了影像是永恒的观念。视觉经验与时间流逝的观念/甚至与所处的时间空间不可分割。
透视法规范了理性的视野：理性的景观下万物以我为世界中心。而照相机表明中心是不存在的。照相机的发明，改变变了人们观看事物的方法。
照相机复制画面，破坏了该画的独特性。结果，图像的意义增加并裂变成多重含义。有了照相机和摄影机，图像进入千家万户。现在与其说观赏者向绘画靠拢，不如说绘画向观赏者接近。在它的旅行过程中，图像产生了多重含义。
复制的新方法，也赋予原作新的地位。正是在这点上，神秘化的过程（虚伪的虔诚）再度出现。原作的含义不再在于它表达的独特的内容，而在于它独特的存在。我们当今的文化，如何评估和定义这一独一无二的存在呢？
在图画复制的时代，画作的含义不再是图画的附属品，而成了某种可以传送的信息。信息本身不带有任何权威性。图像派上用场，其含义遭到修正甚至盖头换面。与原作不同，经过复制的图像，会投和自己的一切目的。我们需要审查复制品迁就这些用途的各种方式。
复制品迁就用途的各种方式举例：局部与整体/ 电影添加的时间连续性造成新的权威意见陈述 / 复制图画添加的文字说明
复制品不仅本身参照原作的影像。并且本身还成了衡量其他影像的标准。影像的含义会因为贴近与紧随他的事物而改变。影像保有的这种权威遍布它展示的整个过程中。
油画的观看：缩短画家作画和我们看画之间的时间距离。从这一特殊意义来说，所有的油画都是当代的作品。
现代的复制手段摧毁了艺术的权威性，将它从一收藏处搬开。有史以来，艺术第一次成为昙花一现的，异地同现的，有形无实的，唾手可得的，没有价值的，自由自在的五项。艺术影像与语言一样，把我们包围。
艺术在今天，其内容的权威性已丧失殆尽。新的影像语言取而代之。而今更重要的是：谁在使用这种语言？目的何在？而这，又触发了新的问题：复制版权，一书出版机构的所有权，公共美术馆和博物馆的整体政策。
女性作为被观看的对象/ 油画自身的矛盾
女性身份的两个既有联系又不同的因素：观察者 （surveyor）与被观察者 (surveyed)
男子注重行动对别人产生的影响力，是理想的观赏者；女性注意被别人观察，是被观赏者。这不仅决定了大多数男女关系，还决定了女性自己的内在关系，女性自身的观察者为男性，被观察者为女性。因此她把自己边做对象——而且是一个及其特殊的视觉对象——景观。
镜子纵容女子把自身当作景观来展示以及观察和被观察。
贯穿于传统的女性裸体画作的各种态度和价值， 在今天依旧沿袭。他们通过广告/新闻/电视等传播媒介得到体现。观看女性的基本模式与女性形象的基本用途，仍无变更。
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